Various Artists - Motor Jazz: Them To Us (LP)

Fakta Tämä kokoelma kokoaa yhteen riippumattomia musiikintekijöitä ympäri maailmaa, jotka kohtaavat yhdessä paikassa ja muodostavat yhden kokonaisuuden. Tuo kuohuva lämmön ja yhteenkuuluvuuden keskus tunnetaan nimellä Motor Jazz: paikka, jossa artistit kokoontuvat ja jakavat intohimonsa kappaleisiin, joita rytmittävät anodiset johdot, napit ja muu digitaalinen rekvisiitta. Meille tavallisille kuolevaisille tämä on elektronista musiikkia, tässä tapauksessa elektronista musiikkia, johon on lisätty swingiä ja vapautta sekä improvisaatiota, mitä jotkut kutsuisivat jazziksi. Albumi alkaa Mega Corpin uhkaavalla surinalla, joka kuulostaa yhdeltä vuoden 2020 lähes postapokalyptisen tunnelman takana olevista tahoista. Se on ehkä epätodennäköinen avaus kokoelmalle, joka on myönteinen ja toiveikas ympäri maailmaa kotoisin olevien nuorten muusikoiden tuotos, mutta joskus meidän kaikkien on hyvä muistaa, kuka määrää, ja hollantilainen tuottaja Jon Sewi muistuttaa siitä juuri sopivasti! Tunnelma kevenee pian sielukkaiden jousten ja houkuttelevien koskettimien myötä kappaleessa Gladdics, jonka on tehnyt salaperäinen Black Soyls. Sen jälkeen saksalainen vakiintunut musiikkitaiteilija Renegades of Jazz tuo koko perheen mukaan kappaleella It's Tea Time, jossa kuuluvat tikittävät kellot, lämpimät teekannut, kakkupalat ja hyvin vanhahtavalta kuulostava torviosasto. Serafin Plum ohjaa meidät melkein drum & bass -maisemiin omituisella perkussiivisella kappaleellaan Jagged, ja samalla se pitää rauhoittavasti kädestä kiinni (kuten kaikkien hyvien vanhempien kuuluukin) rauhoittavien koskettimien avulla, ennen kuin on jälleen leikkiaika. Motor Jazz -perheessä ei kuitenkaan ole mitään tavanomaista, ja teeajan ja leikkiajan jälkeen on aika bilettää! Kreikkalaisessa mytologiassa maenadit olivat Dionysoksen naisia seuraajia, ja heidän nimensä tarkoittaa suoraan ”riehujia”. Heitä kuvattiin usein jumalan innoittamina ekstaasiin tanssin ja huumaantumisen yhdistelmän kautta, ja tuolloin he pukeutuivat kauriinnahkoihin ja kantoivat tyrsosta, pitkää keppiä, jota kiedotaan muratin taiköynnöksen lehdillä ja jonka kärjessä on mäntykäpy. Jazzin, technon, ravein ja breakien välillä liikkuva kappale Opera tarjoaa psykedeelisen ja jazzvaikutteisen kokonaisuuden, jossa törmäävät tyylit, vilkkaat rummut ja runsaat melodiat. Siirtyessämme Dubliniin Irlantiin monipuolinen tuottaja, muusikko ja DJ Donal Sharpson (alias Double Screen) tekee tunnetuksi läsnäolonsa mahtipontisella messinkisoinnilla, joka enteilee nelijakoista puupalikkamyllerrystä kappaleessa Sheikah. Mukana on innokasta huutelua ja vakuuttava basso. Samaan aikaan jossain Irlannin meren alla vesieläinten taiteilija Stubby Dials esittää basson kanssa huolestuttavan kappaleen Put It On Ice omalla tavallaan. Hän asuu sukellusveneessä ja ilmestyy aika ajoin rannalle jättämään master-nauhojaan lapun kanssa, jossa lukee ”Julkaise tämä!”, ja sukeltaa sitten takaisin, eikä häntä ole sen jälkeen nähty. Takaisin Hollantiin: Bram van der Hoeven, joka tunnetaan nimellä Lucinate, on elektronisen jazzin erinomainen tuottaja. Hänen vaivaton tasapainonsa orgaanisten musiikillisten juurien, kuten fuusion, bossa novan ja soulin, sekä moderneiden biittivetoisten äänten maailman välillä on nähtävä kokemus. Kappaleessa The Cards hän tasapainottaa elämää vahvistavat koskettimet vyöryvillä rummuilla, jotka muistuttavat joitakin nuoruuden liquid drum & bass -klassikoita. Kun Motor Jazz -perhe laajenee, matkustamme Kanadaan, missä ihanan nimen saanut Woodpecking Mantis tuo juhliin hieman happoa jouhevalla, takertelevalla ja loistavasti nimetyllä kappaleella Waving At A Melting Square Tooth Of A Specific Rabbit... Arvelemme, että Kanadassa pidetään happoa paljon. Seuraavaksi suuntaamme Newcastleen Australiaan, missä asiat saavat rauhallisemman käänteen. Wrenasmir, joka tunnetaan vanhempiensa keskuudessa nimellä Craig Smith, toimi barokkipiippuurkurina ennen kuin löysi samplerit ja syntetisaattorit. Nyt hän tekee studiossaan kuvitteellisia soundtrackeja rantakaupungille, joka elää hänen päässään hämärässä: täynnä vinyylejä, pikseleitä ja katkeransuloisia muistoja. Upea Lucempight on juuri sitä. Pitäen asiat matalana ja rauhallisena kappale Poets And Rockets, Jay Solomonin tuorein tuotos, on torvivetoinen viipale futuristista dubia, joka antaa tilaa The Motion Orchestran majesteettiselle kappaleelle Midnight Sun. Mukana ovat Alexander Bednasch kontrabassolla, Mark Matthes viuluilla, Andy Sells rummuilla ja David Hanke elektroniikalla ja tuotannossa. Vaikka neoklassinen ja jazzaisti tuntuminen vaikuttavat voimakkaasti, yhtye asettuu musiikilliseen tilaan, joka ei kuulu kumpaankaan maailmaan. Sen sävellystyyli yhdistää taitavasti orkesteri- ja elektronisen maailman. Koko Motion Orchestra -albumi All One julkaistaan myöhemmin tänä vuonna Bathurstilla. Kuusitoistavuotias, itseoppinut tuottaja ja moni-instrumentalisti Teis Ortved on jonkinlainen ihmelapsi. Kööpenhaminassa asuva wunderkind on toistaiseksi julkaissut itse kaksi EP:tä, ja jos hänen tämänkertainen tuotoksensa What on jotain osoitus, hän aikoo tehdä isoja aaltoja eklektisellä musiikkikentällä vuosiksi eteenpäin. Jos Teis on uusi tulokas korttelissa, mikä olisi parempi tapa päättää tämä kokoelma kuin patriarkkaisen hahmon kanssa. Funki Porcinilla on takanaan yli neljännesvuosisadan levytykset, ja hän on omistanut niistä viisitoista vuotta riippumattomalle brittijätille Ninja Tune Recordsille. The Last Recording From Earth on tämän albumin yksinoikeus, ja monin tavoin se on täydellinen päätöskappale. Se on ehkä enemmän konseptitaidetta kuin perinteinen musiikkikappale: ajatuksena on, että muukalaisarkeologi löytää tämän nauhoituksen kymmeniä tuhansia vuosia sen jälkeen, kun ihmiset ovat kadonneet hiekkaan... Ei koskaan tiedä, se voi hyvinkin tapahtua, ja toivottavasti Them To Us saa aivan uuden merkityksen.